The Cell est un film de Tarsem Singh, un clippeur (hum ça se sent vraiment beaucoup). Soit, c'est un clip géant avec cette "actrice" de Jennifer Lopez et Vincent d'Onofrio (oui le type qui joue l'agent intello dans la série New York section Criminelle
sur TF1) et d'autres personnages, mais on s'en fiche un peu, car le
film à tellements de lacunes que ce n'est pas nécessaire de tous les connaître. Vincent
d'Onofrio est beau en tueur en série, Jennifer Lopez pas crédible pour
un poil, quand on voit son cul à peu près chaque fois que c'est
possible (je me demande si on ne l'a pas prise juste pour utiliser son
nom et si l'argument de vente de ce film ne tient pas qu'à sa présence).
Bref
le scénario est naze, il y avait de la matière nullement exploitée, donc
comment se fait t-il que je puisses en
parler? Tout simplement pour les effets visuels, et le côté sombre de
la chose, certes c'est une très bonne idée d'allez voir du côté du
cerveau, allez chercher dans l'esprit du tueur en série, entrer dans
son monde pour retrouver sa victime et tenter de le sauver lui
aussi (hum me demande
si c'est pas Tarsem qui a réalisé le clip "Bedtime Stories" de Madonna?).
Mais sans scénario potable, cela reste une tentative vaine d'Hollywood
de nous pondre un énième sujet sur les Sérial killers.
Avec son budget de 33 millions de dollars, le film est époustouflant
de visuels, d'Onofrio est tellement beau en prince de son esprit
torturé que c'est à en pleurer, les lumières et les costumes sont aussi
à la limite de la perfection, on aurait mit une autre actrice, le film
serait remonté un peu dans mon estime...
Le
résumé le voici donc: L'agent Peter Novak en charge d'une enquête pour
retrouver une victime, réussit à convaincre Catherine Dean de plonger
au sein du mental déviant de Stargher, dans le but de localiser la
cellule où est piégé ladite victime. Mais l'univers dans lequel pénètre
Catherine s'avère particulièrement agressif, peuplé d'images et
d'apparitions monstrueuses qui vont peu à peu altérer sa propre santé
mentale. Elle va se retrouver prisonnière sans force dans le monde de
Stargher.
Il
y a beaucoup de bonnes idées (le petit garçon innocent qui montre à la
psy ce qu'il a subit et pourquoi il est ce qu'il est aujourd'hui, la
vision de la femme d'un tueur en série, les mutilations) dans ce film
qui sont malheureusement mises de côtés au profit du visuel, bon dans
ce cas là, un clip géant pour traduire le film serait le bienvenue.
Mais ça se laisse regarder avec enchantement lorsque l'on oublie le
côté cinématographique pour ne voir que l'esthétique de la chose.
Puis comme le dirait Victoria Alexander sur le site RottenTomatoes, imaginez juste le Silence des Agneaux jouer par Sarah Michelle Gellar. Hannibal Lecter jouer par Sean "Puff Daddy" Combs. Remplacer Clarice Sterling par une pouff habillée par Donatella Versace. Un superbe film hype dont The Cell! Enfin dommage pour l'interprétation de d'Onofrio, parce qu'il vaut le coup lui au moins...
Bref
le scénario est naze, il y avait de la matière nullement exploitée, donc
comment se fait t-il que je puisses en
parler? Tout simplement pour les effets visuels, et le côté sombre de
la chose, certes c'est une très bonne idée d'allez voir du côté du
cerveau, allez chercher dans l'esprit du tueur en série, entrer dans
son monde pour retrouver sa victime et tenter de le sauver lui
aussi (hum me demande
si c'est pas Tarsem qui a réalisé le clip "Bedtime Stories" de Madonna?).
Mais sans scénario potable, cela reste une tentative vaine d'Hollywood
de nous pondre un énième sujet sur les Sérial killers. Il
y a beaucoup de bonnes idées (le petit garçon innocent qui montre à la
psy ce qu'il a subit et pourquoi il est ce qu'il est aujourd'hui, la
vision de la femme d'un tueur en série, les mutilations) dans ce film
qui sont malheureusement mises de côtés au profit du visuel, bon dans
ce cas là, un clip géant pour traduire le film serait le bienvenue.
Mais ça se laisse regarder avec enchantement lorsque l'on oublie le
côté cinématographique pour ne voir que l'esthétique de la chose.
Pour les fans de Ghost in the Shell, ils trouveront formidable la participation de Kenji Kawai.
"C'est dans les années soixante que le butô, ou « danse des ténèbres », est apparu au Japon, sur les ruines morales d'Hiroshima et de Nagasaki, comme un signe d'hostilité à l'occupation américaine. Son acte de naissance remonte très exactement à 1959, avec une performance intitulée Kinjiki (« les amours interdites »), inventée par Tatsumi Hijikata (1928-1986). On y voyait un adolescent - le propre fils d'Hijikata - simuler l'accouplement avec une poule qu'il égorge entre ses cuisses, et mettait aussi en scène le viol du jeune homme par un adulte. Ce travail extrêmement violent, inspiré par l'oeuvre de Sade mais aussi par Mishima, dit également la tension proprement insoutenable, dans la société nippone, entre amour et aversion pour les modèles occidentaux mais aussi pour la tradition. Le butô a inventé un nouveau corps souffrant à l'échelle planétaire. C'est un corps aux jambes arquées, rétracté, qui se recroqueville sur lui-même avant de s'exténuer comme une fleur calcinée. Le geste, d'une lenteur inusitée, semble renaître depuis le mouvement impossible de la mort et s'échappe par le bout des doigts.
"Le Buto est une danse contemporaine japonaise. Buto vient du mot "Bu" qui signifie danser, et "to" qui signifie taper au sol. Cette danse est 
